天阿...Pixnet的相本竟然強制更新版本，幸好我還沒開始整理..= =
但覺得個人化的程度太低了，雖然極力想塑造成flickr的樣子
目前我認為不太好用，而且廣告X的也太多了!!希望可再改善
這邊除了有新文章外也會有曬文活動~
但覺得個人化的程度太低了，雖然極力想塑造成flickr的樣子
目前我認為不太好用，而且廣告X的也太多了!!希望可再改善
這邊除了有新文章外也會有曬文活動~
- 3月 24 週四 201114:22
+ 有點苦惱...
- 3月 22 週二 201113:56
+ 美的主觀與否 - 設計的匠心
最近常看到大家在討論「設計當中美感主觀與否」的問題
設計中「好看」到底該聽誰的?設計者?委託者?市場?
設計和藝術的分水嶺到底在哪裡?又是源於何時?
很多人老是在這個模糊地帶困擾著
但是在我的認知當中，這個界限並不是不可劃分的
設計大概是從有mass production的時候產生
也就是英國工藝美術運動開始，大約是在十九世紀
世上第一個Wedgwood，第一台Ford-Model T
第一張Textile Design，第一個Fitted Kitchen
都是Handmade，也就是工業革命之前的生活型態
那個時候的「furniture」叫傳統工藝，現在則是傢俱設計
這一直都是設計界的重心-Home & Better Living
到現在歐美各國每年都還是有傢俱設計博覽會
工業量產化之前，師傅的手 = 生產工具
那個大姆指彎曲的形狀正好可以塑造出茶壺最美的曲線
所以在工藝美術時期曲線這個元素充斥在生活中各個角落
這項技能並非因現今的科技而流失
事實上大家耳熟能詳的品牌也好，設計也好
都秉持「保持百年傳統工藝」為號召
而第一台Ford汽車
也是Henry Ford和伙伴們共同親手打造的模型
汽車量產的起始點則是Henry連同自己設計的模具
賣給廠商做一個量產化的動作
「曲線」可以這麼說 = 自然特有的美感
也就是上帝藏在萬物當中的密碼「黃金比例」
一直到現在，世界上追求最美的外形仍然是曲線
如果說Bauhaus是因應當時工業大量需求
而產生幾何直線的極簡風格
那麼現代後設計時期因回歸人體本能
正運用機器反樸並追求原生的流線美
比方說最美的智慧型電腦Apple、最美的跑車外觀等
曲線可以說是靜態當中動態
也就是目前所有工設或建築努力追尋的Kinetic Design
設計其實就是週而復始的循環模式
設計中「好看」到底該聽誰的?設計者?委託者?市場?
設計和藝術的分水嶺到底在哪裡?又是源於何時?
很多人老是在這個模糊地帶困擾著
但是在我的認知當中，這個界限並不是不可劃分的
設計大概是從有mass production的時候產生
也就是英國工藝美術運動開始，大約是在十九世紀
世上第一個Wedgwood，第一台Ford-Model T
第一張Textile Design，第一個Fitted Kitchen
都是Handmade，也就是工業革命之前的生活型態
那個時候的「furniture」叫傳統工藝，現在則是傢俱設計
這一直都是設計界的重心-Home & Better Living
到現在歐美各國每年都還是有傢俱設計博覽會
工業量產化之前，師傅的手 = 生產工具
那個大姆指彎曲的形狀正好可以塑造出茶壺最美的曲線
所以在工藝美術時期曲線這個元素充斥在生活中各個角落
這項技能並非因現今的科技而流失
事實上大家耳熟能詳的品牌也好，設計也好
都秉持「保持百年傳統工藝」為號召
而第一台Ford汽車
也是Henry Ford和伙伴們共同親手打造的模型
汽車量產的起始點則是Henry連同自己設計的模具
賣給廠商做一個量產化的動作
「曲線」可以這麼說 = 自然特有的美感
也就是上帝藏在萬物當中的密碼「黃金比例」
一直到現在，世界上追求最美的外形仍然是曲線
如果說Bauhaus是因應當時工業大量需求
而產生幾何直線的極簡風格
那麼現代後設計時期因回歸人體本能
正運用機器反樸並追求原生的流線美
比方說最美的智慧型電腦Apple、最美的跑車外觀等
曲線可以說是靜態當中動態
也就是目前所有工設或建築努力追尋的Kinetic Design
設計其實就是週而復始的循環模式
- 3月 22 週二 201110:55
+ 【Notebook】 The Gloomy Light collection
【NOTEBOOK】Sold Out 已完售
from the second album "The Gloomy Light" special edited.
Artist: Naiyuan.C
規格: A5 / 彩封 / 左翻膠裝 / 空白內頁36頁-米道林80P
價格: NT80
- 3月 19 週六 201116:23
+ 給設計學生的一千字
給設計學生的一千字
出處：http://www.core77.com/design.edu/09.04_chochinov.asp
你有太多的東西要從設計學校學習，然而對於設計學校，你需要懂些什麼?
為了要保持簡短(那些你的老師一直在你耳邊嗡嗡嗡的)
這是剛好一千字的，給設計學生的建議。
1.保持聆聽
任何話題都是好話題。從話題開始做你的作業。
如果據說有一堂課或一個老師很好很厲害
那有可能真的很厲害，當然也有例外。
不過不要被難搞或厲害的老師的尖銳批評嚇住了-有時候困難才能帶來收穫。
2.好好做你的作業
毫無疑問的，在設計學校裡，你付出多少你就得到多少。
這並不刺激也不具有暗示
但是那些最努力用功的學生最後真的會拿出最好的作品。
靈感跟努力，兩個你都需要。
3.學費很貴，準時到，晚點走
很多國家的學費都是嚇人的貴，所以你要確定你付的學費值得。
準時上課，而且也要求你的老師這麼做
下課後留下來問問題，盡量問，即使問題不在課程中。
不要變成討厭鬼，也不要變成軟腳蝦。
為什麼，下面是理由：
4.老師為你工作，而不是為別人
老師們常有個討厭的習慣，他們常常會讓你覺得他們才是當權者。
我很討厭去說出"學生是教育服務的消費者"這個論述
但是事實上，因為你決定要唸，那些老師、教授、院長才會在那裡。
所以要清楚自己的需要跟需求
並且跟其他學生聯合起來，確定你們的願望被那些掌權者了解。
善用圖書館、多問問題。確定老師為你工作，你已經付錢了，不是嗎?
5.鍛鍊你的表達技巧
做是一回事，而說又是另一回事。
而且不管你是個多好的設計師，沒有一定的表達技巧沒人會理你。
練習你的表達技巧，拼命的練，而且寫、多寫些東西。
爛表達技巧對你的未來的傷害是不可忽視的。
其實，你已經掌握最重要的東西，可以不用讀這篇文章了。
6.拍下任何東西
如果你要做一件事為新學期準備，買台相機吧。
老135單眼雖然很好
但是數位相機的優點：即時檢視、便宜實在是不可抗拒。
買有越多像素的越好，而且如果你能夠買數位單眼的話，買吧!
一定要把你的相機袋到課堂上(當然不是那台貴的-室友的)
然後請你的同學幫你拍\你的作品發表、訪問…之類的事。
最後，讓其他人幫你拍一些你在作模型的照片。
當你在作作品集的時候
這些"過程"的照片可能是讓那些疲勞的面試官最感興趣的東西。
"這個模型是你做的" 對阿。
7.旁聽課程
努力的人會得到比較多。
嗯，用功的人常常做的比較多不是秘密，對學生來講也是一樣。
上一些外系、非設計的課程(特別是成績對你來講不重要/不需要)。
或者，每個學期最少旁聽一門課
(旁聽是說上課、做作業但是不修學分
以台灣的情況來講，幾乎所有學校都可以旁聽)
8.讀報紙(中時跟聯合就算了，讀紐時吧!)
這是一個與外界同步的最好方法。
一個不會講故事的天才設計師對任何人都沒什麼用
(而且市場會顯露出理想的缺陷!)
而且沒有什麼比一個粗心的大量製造者更來的危險。
如果你住的城鎮有不錯的地方報紙的話，訂吧!
如果沒有，去圖書館找找，或是上網讀免錢的。
怎樣的報紙是好報紙? 紐約時報，它真的不錯。
9.離開學校
上學很棒，當然，這是你去學校學習的裡由。
但是學校的設計課程像是一種"正式"的課程
真實的設計是那些已經畢業(或是不管它有沒有畢業)的人做的
而認識那些把設計當成生活或是人生目標的人是你最好的投資。
學校的課程只是設計方程式的一部份。
被做設計的氛圍包圍才是真正學習所在。
10.不要一個人悶著頭幹
我知道你知道設計是一種需要合作的工作
所以當你在學校時，不練習跟別人相處是沒道理的。
而且好處不只這樣：跟別人一起做比較好玩。
如果你不覺得這樣，那你就還沒有跟別人一起做設計過。
11.接幾乎任何工作
真實經驗絕對沒有任何東西可以代替
而且在任何設計領域的實務經驗一定比你做過的多。
所以，不要畢業後再花半年找一個完美的工作。
而且，的確，不要到畢業時才開始找工作。
在你畢業之前，你應該付出所有精力去做任何事去訓練你的腦和手、充實你的履歷表。
這代表著你可能去某些地方打工或是去哀求一個實習機會。
做跟設計有關的任何事。
這會讓你未來的老闆更看的起你，當你畢業時也會更想用你。
出處：http://www.core77.com/design.edu/09.04_chochinov.asp
你有太多的東西要從設計學校學習，然而對於設計學校，你需要懂些什麼?
為了要保持簡短(那些你的老師一直在你耳邊嗡嗡嗡的)
這是剛好一千字的，給設計學生的建議。
1.保持聆聽
任何話題都是好話題。從話題開始做你的作業。
如果據說有一堂課或一個老師很好很厲害
那有可能真的很厲害，當然也有例外。
不過不要被難搞或厲害的老師的尖銳批評嚇住了-有時候困難才能帶來收穫。
2.好好做你的作業
毫無疑問的，在設計學校裡，你付出多少你就得到多少。
這並不刺激也不具有暗示
但是那些最努力用功的學生最後真的會拿出最好的作品。
靈感跟努力，兩個你都需要。
3.學費很貴，準時到，晚點走
很多國家的學費都是嚇人的貴，所以你要確定你付的學費值得。
準時上課，而且也要求你的老師這麼做
下課後留下來問問題，盡量問，即使問題不在課程中。
不要變成討厭鬼，也不要變成軟腳蝦。
為什麼，下面是理由：
4.老師為你工作，而不是為別人
老師們常有個討厭的習慣，他們常常會讓你覺得他們才是當權者。
我很討厭去說出"學生是教育服務的消費者"這個論述
但是事實上，因為你決定要唸，那些老師、教授、院長才會在那裡。
所以要清楚自己的需要跟需求
並且跟其他學生聯合起來，確定你們的願望被那些掌權者了解。
善用圖書館、多問問題。確定老師為你工作，你已經付錢了，不是嗎?
5.鍛鍊你的表達技巧
做是一回事，而說又是另一回事。
而且不管你是個多好的設計師，沒有一定的表達技巧沒人會理你。
練習你的表達技巧，拼命的練，而且寫、多寫些東西。
爛表達技巧對你的未來的傷害是不可忽視的。
其實，你已經掌握最重要的東西，可以不用讀這篇文章了。
6.拍下任何東西
如果你要做一件事為新學期準備，買台相機吧。
老135單眼雖然很好
但是數位相機的優點：即時檢視、便宜實在是不可抗拒。
買有越多像素的越好，而且如果你能夠買數位單眼的話，買吧!
一定要把你的相機袋到課堂上(當然不是那台貴的-室友的)
然後請你的同學幫你拍\你的作品發表、訪問…之類的事。
最後，讓其他人幫你拍一些你在作模型的照片。
當你在作作品集的時候
這些"過程"的照片可能是讓那些疲勞的面試官最感興趣的東西。
"這個模型是你做的" 對阿。
7.旁聽課程
努力的人會得到比較多。
嗯，用功的人常常做的比較多不是秘密，對學生來講也是一樣。
上一些外系、非設計的課程(特別是成績對你來講不重要/不需要)。
或者，每個學期最少旁聽一門課
(旁聽是說上課、做作業但是不修學分
以台灣的情況來講，幾乎所有學校都可以旁聽)
8.讀報紙(中時跟聯合就算了，讀紐時吧!)
這是一個與外界同步的最好方法。
一個不會講故事的天才設計師對任何人都沒什麼用
(而且市場會顯露出理想的缺陷!)
而且沒有什麼比一個粗心的大量製造者更來的危險。
如果你住的城鎮有不錯的地方報紙的話，訂吧!
如果沒有，去圖書館找找，或是上網讀免錢的。
怎樣的報紙是好報紙? 紐約時報，它真的不錯。
9.離開學校
上學很棒，當然，這是你去學校學習的裡由。
但是學校的設計課程像是一種"正式"的課程
真實的設計是那些已經畢業(或是不管它有沒有畢業)的人做的
而認識那些把設計當成生活或是人生目標的人是你最好的投資。
學校的課程只是設計方程式的一部份。
被做設計的氛圍包圍才是真正學習所在。
10.不要一個人悶著頭幹
我知道你知道設計是一種需要合作的工作
所以當你在學校時，不練習跟別人相處是沒道理的。
而且好處不只這樣：跟別人一起做比較好玩。
如果你不覺得這樣，那你就還沒有跟別人一起做設計過。
11.接幾乎任何工作
真實經驗絕對沒有任何東西可以代替
而且在任何設計領域的實務經驗一定比你做過的多。
所以，不要畢業後再花半年找一個完美的工作。
而且，的確，不要到畢業時才開始找工作。
在你畢業之前，你應該付出所有精力去做任何事去訓練你的腦和手、充實你的履歷表。
這代表著你可能去某些地方打工或是去哀求一個實習機會。
做跟設計有關的任何事。
這會讓你未來的老闆更看的起你，當你畢業時也會更想用你。
- 3月 18 週五 201121:34
+ 格列佛遊記
《格列佛遊記》
Jonathan Swift
從小時候就聽過小人國的故事，但並不知道故事內容其實是諷刺文學，批判當時的政治，每次想到格列佛遊記印象似乎只停留在他被小人們五花大綁的樣子，其餘的內容則是斷斷續續的，而在我看完這部作品的時候總算知道整個架構和其意義所在。
Jonathan Swift
從小時候就聽過小人國的故事，但並不知道故事內容其實是諷刺文學，批判當時的政治，每次想到格列佛遊記印象似乎只停留在他被小人們五花大綁的樣子，其餘的內容則是斷斷續續的，而在我看完這部作品的時候總算知道整個架構和其意義所在。
- 3月 18 週五 201112:37
+ To比 or Not To比？ 比不比稿有關係
最近在討論區上看到因為要比稿而一肚子氣的文章
所以找了一些前輩的經驗談來和大家分享~
原址：http://www.heyshow.com.tw/tipsdetail.asp?id=156
原著:CCIDA中華企業形象發展協會 理事長 唐聖瀚
編譯:CCIDA中華企業形象發展協會 理事長 唐聖瀚
設計業常常比稿，比到有時候忘了到底為什麼要比
甚至一般公司也有樣學樣，連一張傳單也拿出來要比稿
糟糕的是還真的有人願意去比。
所以找了一些前輩的經驗談來和大家分享~
原址：http://www.heyshow.com.tw/tipsdetail.asp?id=156
原著:CCIDA中華企業形象發展協會 理事長 唐聖瀚
編譯:CCIDA中華企業形象發展協會 理事長 唐聖瀚
設計業常常比稿，比到有時候忘了到底為什麼要比
甚至一般公司也有樣學樣，連一張傳單也拿出來要比稿
糟糕的是還真的有人願意去比。
- 3月 17 週四 201117:43
+ 設計師十之誡
設計師十之誡
原著：NewWebPick
編譯：黑秀網
NewWebPick集結
中國、法國、義大利、德國、英國、日本巴西、波蘭、美國、新西蘭
各國當紅商業設計師和團隊，起草編寫了“設計師十之誡”
希望對準備從事或正在從事設計行業的朋友們有所幫助
對“設計師”這個職業有更深層次的認知。
第一條：
不可抄襲他人之創意，不論有何前提；
Not to copy other's creative work, under no circumstances.
第二條：
不可過分依賴電腦技術，切記，你是一名設計師，不是一名電腦修圖員；
Not to rely completely on computer technology, it is a tool only and cannot substitute your creativity.
Remember, you are a designer, not a computer graphic editor.
第三條：
不可一直追隨流行設計風格，現在流行的，必是馬上過時的；
Be a creator and not a fashion-follower because a trendy style today
would become an out-dated one tomorrow.
第四條：
各用10%的精力涉足十門設計學科
不如用100%的精力涉足於一門學科；
Trying ten design fields simultaneously but badly is worst than concentrating on one field and master it.
第五條：
不可將自己都認為有問題的作品向公眾發表；
Be professional and not to release any art works that you don't like.
第六條：
不可因低價商業專案，而放低對作品的要求；
Not to lower the quality in view of low business value of an art work.
第七條：
不可憑主觀意識評價他人作品；不可人云亦云；
Not to criticize other's artwork merely on the ground of one's preferences nor just replicate comment from someone.
第八條：
不可閉門造車
瞭解一些歷史、哲學和人文，將對你的作品大有好處；
Not to create artwork without any ground. Great works usually come from
the understanding of the culture, history and philosophy.
第九條：
不論身份高低，須保持歉虛的態度；
Keep yourself modest to people, no matter you are just a novice or a
master.
第十條：
永遠堅信：設計可以拯救你的國家，可以改變世界。
Always believe that design can save your country and change the world
原著：NewWebPick
編譯：黑秀網
NewWebPick集結
中國、法國、義大利、德國、英國、日本巴西、波蘭、美國、新西蘭
各國當紅商業設計師和團隊，起草編寫了“設計師十之誡”
希望對準備從事或正在從事設計行業的朋友們有所幫助
對“設計師”這個職業有更深層次的認知。
第一條：
不可抄襲他人之創意，不論有何前提；
Not to copy other's creative work, under no circumstances.
第二條：
不可過分依賴電腦技術，切記，你是一名設計師，不是一名電腦修圖員；
Not to rely completely on computer technology, it is a tool only and cannot substitute your creativity.
Remember, you are a designer, not a computer graphic editor.
第三條：
不可一直追隨流行設計風格，現在流行的，必是馬上過時的；
Be a creator and not a fashion-follower because a trendy style today
would become an out-dated one tomorrow.
第四條：
各用10%的精力涉足十門設計學科
不如用100%的精力涉足於一門學科；
Trying ten design fields simultaneously but badly is worst than concentrating on one field and master it.
第五條：
不可將自己都認為有問題的作品向公眾發表；
Be professional and not to release any art works that you don't like.
第六條：
不可因低價商業專案，而放低對作品的要求；
Not to lower the quality in view of low business value of an art work.
第七條：
不可憑主觀意識評價他人作品；不可人云亦云；
Not to criticize other's artwork merely on the ground of one's preferences nor just replicate comment from someone.
第八條：
不可閉門造車
瞭解一些歷史、哲學和人文，將對你的作品大有好處；
Not to create artwork without any ground. Great works usually come from
the understanding of the culture, history and philosophy.
第九條：
不論身份高低，須保持歉虛的態度；
Keep yourself modest to people, no matter you are just a novice or a
master.
第十條：
永遠堅信：設計可以拯救你的國家，可以改變世界。
Always believe that design can save your country and change the world
- 3月 11 週五 201112:18
+ kind of busy
本來想積極點更新我的blog的，但最近有點忙碌阿..
雖然換了相本版型但作品還是沒更新阿阿!!!!!!!!!!
除了私事外還有工作，但我很喜歡這種充實的感覺(工作狂?!)
想寫的事情好多..包括技法媒材分享、申請視傳過程、靈感來源..etc
手邊已經準備好資料了，嗯，工作告一段落後再好好寫一寫
還有那個..有寫信給我的朋友..可能會慢一點才回，請見諒 ><
現在做的工作和動畫有點關係，當然我不是負責動畫的部分
但能夠看到動畫從草稿到上色及文件流程真的讓我獲益良多
而且這個案子也是很好發揮和練習，感謝委託者給我很大的自由度!
近期也靠MIBO系列拿到一份長期合約，自己蠻意外的
初次合作蠻緊張的..也是我沒做過的類型
不過都能運用到插圖和設計，除了緊張也頗興奮!
嗯嗯..還有就是想開始畫新刊了，有了初步的構想，但還沒整理出來
是自己很熱愛的主題，但不知道大家接受度多高 = =
不過我喜歡給大家surprise! just wait and see!
報告完畢
- 3月 01 週二 201114:56
+ Natalie Portman 最高!! +
再分享一下Star Wars的一點劇照吧! 那時超迷天行者Anakin的 >//////<
Natalie Portman - Academy Award for Best Actress !
真的是要恭喜她啦!!那麼年輕就獲的奧斯卡最佳女主角獎 >///<
不愧是我看上的(咦 ?!)
一直都很喜歡有堅毅雙眸的女性：
Natalie Portman、Milla Jovovich、Emma Watson及日本的柴崎幸(心)
Natalie Portman因終極追殺令而踏入演戲之路
這部Black Sawn我還沒看，但已準備用工作空檔觀賞了~
對她印象最深的是在Star Wars裡面所飾演的Padmé Amidala女王
以及近期The Other Boleyn Girl中美麗殘酷的Anne Boleyn
她一直頗能捉摸美麗外表下的黑暗面，進一步剖析人性的脆弱與墮落
或許這和她在哈佛大學主修心理性有密不可分的關係吧!
雖然是童星出身，從演藝圈大染缸一路走來卻非常潔身自愛
現在是準媽咪的她可謂雙喜臨門!好好祝福她了 !
- 2月 23 週三 201111:37
+ CWT27+FF17擺攤遊記
忙碌的二月已經接近尾聲，瘋狂的同人誌販售會也結束了
回家放空一會兒，趕些案子進度
趁現在的空檔好好地寫些心得吧!
對於這次的寒假場我只能說時間點和天氣實在是太糟了
CWT27趕在農曆年後第一個假日開場，然而又遇到國際書展
FF17雖然避開了國際書展，但卻遇到連日來最滂沱的大雨
只能說這次的人潮都不如以往
就算是大手攤看起來也不免有點奚落
CWT27次日一樓的會場似乎還比三樓熱絡
這次擺攤的感覺是看不出目前在流行什麼?
之前有幾場非常明顯的是APH，但這次好像看了半天卻抓不到重點
女性向為主的CWT已是如此‧更不用說完全是異次元的FF了(囧)
因為我本來就是原創向的屬性，所以在FF理所當然的被安排在一樓
FF17擺攤那天我聽到了近期來最大的雨聲!! GOD
(FF活動前應該要去團拜什麼的，真的很慘)
然後我是從桃園出發延路塞車所以我是在一般入場時進去的
我一進去就被眼前的場景嚇到了：清一色都是男性! 真的不誇張..
我只好略為尷尬的趕快入場...而且也不知道為何會場充斥18禁
閒暇時去逛個攤都不知道該翻哪一本，以BL來說至少封面還是走唯美正常向
但是為何男性向一定要有某種程度的..裸露及鹹溼..
而且這次的FF超多日本攤和商業攤的 (日本攤大部分都很A..)
我在想如果有身為家長的人士看到，不知會不會讓同人誌販售會染上污名化
比方說會場都是以成人向為主，可是會來活動的大部分都以國高中生居多
事實上他們很多都未成年阿! 我認為擺攤者某種程度也該稍微管制一下
FF17入場80%是消費商業攤、看聲優和搶簽名之類的
我還看到某PTT板上的揪團夜排
FF17有越辦越糟的感覺，社團可以兩人入場優惠沒了
目前比起CWT好的地方只有攤位沒漲而已，但停車優惠及線上報名CWT早有了
重點會場的工讀生也太少了吧!!
連電梯都沒人在看守，更不用說環境及動線零亂
還有入場出示手章的部分..工讀生真的有在看嗎?!!! (感覺在恍神)
首日我一踏進三樓會場就呼吸困難，空氣有種混濁的感覺..Orz..
前面除了唱跳女僕還有商業攤外，多了好多賣貓耳之類的攤
也不少空攤 (次日更是空到一個無怨尤)
逛到一半我就忍不住離開了
我覺得如果FF17要那麼商業是否該換個場地，連外面的走廊都是商業攤
過去還不覺得FF有那麼商業及男性向，但這次真的嚇到我了
整個和CWT壁壘分明，越來越Over..基於上述的多項理由
FF以後都要慎重考慮要不要報名了，頂多報一天吧 - -|||
說完了會場情況來聊聊這次的販售物心得
其實每次出新品都很忐忑不安，因為我的東西在會場上本來就非主流
每次都是在極為自High的情況下生出新品
說真的，我擺攤的時間並不長，差不多是從大學畢業後才開始
其中投入設計工作近兩年的情況下，一度中斷插畫創作
但就是太想畫畫了，所以才決定辭職
畢境從事設計工作真的沒啥時間可以做個人想做的事
我認為我的起步已經算很晚了，畫風確立時已經大學畢業
所以每次擺攤我都會盡力能有新的作品及想法呈現给大家
等於每3~4個月就要完成一部作品，好不容易龜毛的完成
又必須丟到以日系動慢為主流的販售會上試水溫
往往都是抱著期待又怕受傷害的心情去擺攤
台灣能給創作者發表的舞台十分稀少，我不能放過任何一個機會
對很多人來說同人誌只是興趣
但對我來說確是一個能夠當面見到讀者及接受反饋或批評的平台
又創作這條路是我自己選擇的，每次作品我都是以「代表我」的心情來發表
在製作上面也期待可以更精美，希冀經得起時間的考驗
這次的新品也在大家的支持下賣了100多套，真的很感謝<(_ _)>
而且買畫冊的人也不少(有點意外!) 因為畫冊不是新刊也沒廣告
買黑白+彩色畫冊一套的人也變多了 ..
我認為創作這條路，堅持比努力更重要
努力是以自己為中心，但堅持則必須經過眾人及市場的考驗
在過去學生時代時，無法想像自己的作品能夠影響他人
好在我有所堅持，一路走來的路也並非那麼順遂
當然現在我依然在披荊斬棘中，幸好一路有你們這些讀者的支持
我會一直一直創作下去，對我而言只有在拿起畫筆時才有活著的感覺
再一次感謝你們及陪在身邊的小精靈 :)
我也要著手下一個新作品了~
回家放空一會兒，趕些案子進度
趁現在的空檔好好地寫些心得吧!
對於這次的寒假場我只能說時間點和天氣實在是太糟了
CWT27趕在農曆年後第一個假日開場，然而又遇到國際書展
FF17雖然避開了國際書展，但卻遇到連日來最滂沱的大雨
只能說這次的人潮都不如以往
就算是大手攤看起來也不免有點奚落
CWT27次日一樓的會場似乎還比三樓熱絡
這次擺攤的感覺是看不出目前在流行什麼?
之前有幾場非常明顯的是APH，但這次好像看了半天卻抓不到重點
女性向為主的CWT已是如此‧更不用說完全是異次元的FF了(囧)
因為我本來就是原創向的屬性，所以在FF理所當然的被安排在一樓
FF17擺攤那天我聽到了近期來最大的雨聲!! GOD
(FF活動前應該要去團拜什麼的，真的很慘)
然後我是從桃園出發延路塞車所以我是在一般入場時進去的
我一進去就被眼前的場景嚇到了：清一色都是男性! 真的不誇張..
我只好略為尷尬的趕快入場...而且也不知道為何會場充斥18禁
閒暇時去逛個攤都不知道該翻哪一本，以BL來說至少封面還是走唯美正常向
但是為何男性向一定要有某種程度的..裸露及鹹溼..
而且這次的FF超多日本攤和商業攤的 (日本攤大部分都很A..)
我在想如果有身為家長的人士看到，不知會不會讓同人誌販售會染上污名化
比方說會場都是以成人向為主，可是會來活動的大部分都以國高中生居多
事實上他們很多都未成年阿! 我認為擺攤者某種程度也該稍微管制一下
FF17入場80%是消費商業攤、看聲優和搶簽名之類的
我還看到某PTT板上的揪團夜排
FF17有越辦越糟的感覺，社團可以兩人入場優惠沒了
目前比起CWT好的地方只有攤位沒漲而已，但停車優惠及線上報名CWT早有了
重點會場的工讀生也太少了吧!!
連電梯都沒人在看守，更不用說環境及動線零亂
還有入場出示手章的部分..工讀生真的有在看嗎?!!! (感覺在恍神)
首日我一踏進三樓會場就呼吸困難，空氣有種混濁的感覺..Orz..
前面除了唱跳女僕還有商業攤外，多了好多賣貓耳之類的攤
也不少空攤 (次日更是空到一個無怨尤)
逛到一半我就忍不住離開了
我覺得如果FF17要那麼商業是否該換個場地，連外面的走廊都是商業攤
過去還不覺得FF有那麼商業及男性向，但這次真的嚇到我了
整個和CWT壁壘分明，越來越Over..基於上述的多項理由
FF以後都要慎重考慮要不要報名了，頂多報一天吧 - -|||
說完了會場情況來聊聊這次的販售物心得
其實每次出新品都很忐忑不安，因為我的東西在會場上本來就非主流
每次都是在極為自High的情況下生出新品
說真的，我擺攤的時間並不長，差不多是從大學畢業後才開始
其中投入設計工作近兩年的情況下，一度中斷插畫創作
但就是太想畫畫了，所以才決定辭職
畢境從事設計工作真的沒啥時間可以做個人想做的事
我認為我的起步已經算很晚了，畫風確立時已經大學畢業
所以每次擺攤我都會盡力能有新的作品及想法呈現给大家
等於每3~4個月就要完成一部作品，好不容易龜毛的完成
又必須丟到以日系動慢為主流的販售會上試水溫
往往都是抱著期待又怕受傷害的心情去擺攤
台灣能給創作者發表的舞台十分稀少，我不能放過任何一個機會
對很多人來說同人誌只是興趣
但對我來說確是一個能夠當面見到讀者及接受反饋或批評的平台
又創作這條路是我自己選擇的，每次作品我都是以「代表我」的心情來發表
在製作上面也期待可以更精美，希冀經得起時間的考驗
這次的新品也在大家的支持下賣了100多套，真的很感謝<(_ _)>
而且買畫冊的人也不少(有點意外!) 因為畫冊不是新刊也沒廣告
買黑白+彩色畫冊一套的人也變多了 ..
我認為創作這條路，堅持比努力更重要
努力是以自己為中心，但堅持則必須經過眾人及市場的考驗
在過去學生時代時，無法想像自己的作品能夠影響他人
好在我有所堅持，一路走來的路也並非那麼順遂
當然現在我依然在披荊斬棘中，幸好一路有你們這些讀者的支持
我會一直一直創作下去，對我而言只有在拿起畫筆時才有活著的感覺
再一次感謝你們及陪在身邊的小精靈 :)
我也要著手下一個新作品了~